S'inspirant de la sculpture sur bois traditionnelle du Sud Tyrol, l'œuvre de Natascha incarne une approche ancestrale de la forme, façonnée par le travail manuel, la répétition et la maîtrise du matériau. Elle porte en elle ce que nous reconnaissons comme une intervention humaine évidente : la sculpture en tant qu'acte physique direct qui laisse des traces visibles de sa réalisation.
Les formes reprennent littéralement ces caractéristiques, en utilisant des techniques de sculpture issues du travail du bois, où la profondeur, l’incision et le relief construisent la forme, le rythme et la surface. Parallèlement, l’expérimentation des matériaux et les processus de cuisson avec des matériaux produits industriellement introduisent variation, résistance et imprévisibilité, modifiant la manière dont ces gestes se concrétisent.
Il en résulte des traces superposées de contact, d’enlèvement et de transformation, où l’absence est conservée à la surface en tant que partie intégrante du processus de fabrication. Les objets ne sont pas isolés de leur environnement, mais en dialogue avec lui.
Réalisés à travers des processus d’intervention humaine et des matériaux industriels, ils portent la sculpture comme une logique spatiale active, introduisant des coupes, des profondeurs et des changements de direction qui s’étendent au-delà de l’objet lui-même. L’espace n’est pas neutre, mais est interrompu et structuré par ces gestes, où l’objet et son environnement restent en relation physique